Blood Will Tell

Kehabisan anggaran. ini adalah satu-satunya alasan yang valid untuk merusak paling keluar dan menakjubkan 50 menit pertama dari apa yang bisa menjadi salah satu film terbaik di Argentina sejarah. penampilan Oscar pantas mendapatkan Oscar, aku merasa bersalah pada Penulis yang mengakhiri film dengan begitu parah. Satu-satunya alasan logis adalah bahwa mereka kehabisan uang.

Satu jam dalam, tampaknya, ini tidak akan suatu tempat, tidak ada yang akan terjadi. Orang-orang akan mati, salah satu dari mereka cukup kreatif, tapi cerita itu sendiri jauh dari kreatif. Tidak ada yang berkembang sebanyak itu, atau membangkitkan banyak simpati.
Jangan membuat upaya luar biasa untuk melihat potongan moderat ini, terutama jika Anda bisa melihat thriller menarik seperti terbakar sebagai gantinya.

Dalam pandangan saya, ini adalah film terbaik yang telah keluar dari Argentina dalam beberapa tahun terakhir, tentu saja, kepala dan bahu di atas baru-baru ini kiriman untuk Academy Awards dari negara itu (tidak satupun dari mereka membuat ke daftar pendek bahkan, apalagi nominasi - bukan karena cerdas dan brilian "Wild Tales" di 2014/2015), cerita ahlinya mengatakan. Ini adalah konsentrasi elemen yang melayani cerita, tidak mengalihkan perhatian dari itu, berbagai rincian dan kehalusan yang mungkin lolos dari perhatian beberapa pemirsa, tapi tetap akan mempengaruhi mereka. Sebuah film yang memungkinkan aktor untuk menciptakan ketegangan dan ketegangan bata oleh bata, menenun kain halus narasi kompleks.
Plot (dan pendekatan untuk itu) dapat ditemukan dalam sinopsis, jadi saya akan berbicara tentang unsur-unsur lain yang membuat gambar seperti pengalaman yang unik bagi saya secara pribadi.
Script ini adalah salah satu yang paling cerdas, canggih dan belum artikulatif yang saya telah menemukan dalam beberapa tahun terakhir, sejauh Argentina bioskop pergi. Dari prologue, untuk adegan pembuka dan bagian pertama dari film kami, para penonton, mengumpulkan potongan teka-teki, menyatukannya kembali, kemudian kembali mengumpulkan gambar yang tampaknya siap dan "benar" dan menempatkan bersama-sama sesuatu yang sama sekali berbeda. Apa Adriana benar-benar tewas? Apakah Elías orang yang memiliki ada hubungannya dengan itu? Apakah Santiago, dengan mata yang pertama kali kita melihat kejadian malam dan yang mulai "melihat ke dalamnya", dalam bahaya? Apakah Carla, putrinya, berani mencurigai ayahnya sebagai kekejaman? Perubahan aksen, tetapi fokus selalu ada, dan begitu juga ketegangan, terutama melalui "kurang lebih" akting Diego Velasquez menggambarkan Santiago (anak-in-law), pahlawan yang tersembunyi dari akting ensemble ini. Media lokal memuji (dan benar begitu) aksi besar tour-de-force dari Oscar Martinez (Elías, ayah) dan untuk-The-point energik usaha Dolores Fonzi (putri) tapi entah bagaimana mereka benar - benar mengabaikan nyata "duel dan dari Santiago-bahwa dari Santiago (Velas) dan Martinez (Velas) Dan Lain-lain", "" "yang sama sekali berbeda dengan",". Reaksi Velasquez, cara kerjanya namun sering menimbulkan kegelisahan dan rasa takut, kecurigaan, kecurigaan, bahasa tubuh, interaksinya dengan karakter Dolores Fonzi, "yang tak terkatakan" itu, pertanyaan - itu semua ada, membakar api lambat dalam karakter ini. Ini benar-benar mengejutkan dalam cara yang paling tidak jelas mungkin, dan ketegangan ini yang menarik satu ke dalam cerita, dan bersama dengan hati-hati menciptakan dunia visual yang sangat baik karya seni dan pilihan lokasi!), atmospheric dan karya asli yang tak menarik (oleh Luca D'alberto) dan kamera yang sempurna berfungsi serta pengubahan, membuat film ini menjadi cerita yang membosankan seperti thriller tradisional.
Pilihan Directorial dibuat oleh Miguel Cohan - seluruh - adalah semua pelayanan dari cerita (seperti, menurut pendapat saya, mereka harus) - seseorang harus memperhatikan cara "sama" adegan bermain keluar ketika ditampilkan dari dua sudut pandang yang berbeda. Perubahan tempo, perubahan akting-jeda yang dibuat oleh aktor-aktor lebih lama (atau lebih pendek), pergeseran emphasquez, maksud dan "bawah air" sekarang dikenal menjadi lebih atau kurang - lihat hanya bagaimana si pemain Paulina meminta Santiago (Santiago) untuk mengambil makanan dari dua versi dalam dua versi dalam film ini, sehingga nampak halus,
Seni departemen dan lokasi Pramuka melakukan pekerjaan yang fantastis memilih lingkungan rumah yang sangat berlawanan untuk dua rumah - bahwa Elías dan Adriana dan bahwa Carla dan Santiago - yang pertama - dingin, geical, tak bernyawa, yang hangat, dengan warna warna (aksen warna), jauh lebih dan "hidup di", Mirror hubungan antara anggota keluarga. Satu juga dapat melihat sebagai, hantu-seperti, Elías' rumah seperti dulu, kadang-kadang terwujud sendiri, atau seperti rumah Adriana mimpi dengan gelas bernoda, sinar matahari dan warna mengingatkan salah satu dari apa yang digunakan untuk menjadi seperti dekade lalu.
Sebagai tak berujung sebagai review ini menjadi, saya tidak bisa menyebutkan simbolisme film dan elemen yang membuatnya melampaui sebuah "cookie cutter" format psycho-thriller. Dari adegan pembuka, referensi Alkitab di mana-mana. Bahkan nama pertanian keluarga "Black Ram" dengan logo hewan karakteristik berbicara volume, terutama ketika itu tidak hanya tercermin dalam cerita protagonis, tetapi juga dalam penampilannya. Melalui cermat mengatur pencahayaan ke rambut dan make-up, Elias kemiripan yang Hewan luar biasa. Rambut dibelah tepat di tengah, tulang pipi accentuated-di kali tampaknya seperti Oscar Martinez secara fisik berubah menjadi hewan yang (mencatat dolly dekat di kamar tidur tepat sebelum Elias turun ke dapur pada malam kecelakaan!). Hal ini di Dodge Ram bahwa kreditur mengejarnya, hampir memukul. Dan bagaimana sempurna waktunya adalah adegan di persimpangan kereta, bagaimana menyenangkan dan belum non-manipulatif semua ini (dan satu juta lebih) Rincian adalah. The creepiness of Jonas, Santiago dan Putra Carla, nya sudah sesat keengganan dan kegelapan, pola yang "mewarisi" dari kakeknya, kemiripan dengan saudara darahNya di sisi ibu hanya bagian lain dalam teka-teki gambar yang lebih besar, salah satu yang memberi judul film tersebut.
Oscar Martinez mengantar salah satu yang terbaik (jika bukan yang terbaik) dan pertunjukan yang paling kumulatif dari karirnya yang terkenal, setiap napas, setiap tampilan, setiap pilihan yang penuh sesak, setiap pilihan yang dibuat dihitung untuk tanpa terlihat seperti sebelumnya jadi, aktingnya sangat kuat dan sangat mudah diingat, apakah dia sedang merenungkan sesuatu di diam atau para birokrat. Efektivitas sama yang mencirikan pekerjaan Dolores Fonzi - tidak ada wahyu khusus di sana, mungkin, sampai adegan menyimpulkan dengan ayahnya (Martinez) mana dia mengeluarkan semua berhenti dan melampaui apa yang diharapkan dari kedua karakter dan aktris.
Aku salut pada Miguel Cohan atas kecerdasannya, kepekaan, keberanian dan selera yang baik. Aku benar-benar merekomendasikan film ini kepada siapa saja yang suka film-film independen, yang dapat menikmati akting besar, yang dapat memungkinkan diri sendiri waktu dan bahkan beberapa upaya untuk melihat sifat manusia dan membiarkan cerita terurai dengan kecepatan sendiri. Pergi melihatnya! 9*.