Once Upon a Time in America

... Sutradara sepanjang masa. Mari kita mulai dengan cerita. Beberapa tahun yang lalu, ketika kakekmu masih anak laki-laki, seorang aktor gagal, dipukuli-down bernama Clint Eastwood dikemas kuda dan pelana (berbicara metaforika di sini), meninggalkan Hollywood selamanya (atau begitu ia berpikir) dan menuju ke Eropa untuk mengambil uang tunai di mana pun ia bisa. Dia akhirnya melakukan sebuah film di Italia untuk sutradara yang hampir-diketahui bernama Sergio Leone dan seorang pria suara hampir-diketahui bernama Ennio Morricone. Film ini (seperti sejarah akan kemudian merekam) sebuah "Western Barat Italia," yaitu, sebagai drama ikon barat semua tapi menghilang di Amerika, itu menjadi "re-Imagin" oleh penulis dan sutradara Italia, dan kemudian difilmkan di Italia, Menggunakan terutama aktor Italia. Di set, Eastwood berbicara dalam bahasa Inggris dan orang lain berbicara dalam Bahasa Italia. (Dubbing kemudian tetap semua itu). Film sekarang berakhir, Eastwood mengambil uangnya dan pergi. Minggu kemudian, di sebuah bar di bagian lain Eropa, ia mendengar menyebutkan bahwa film tertentu adalah atraksi kotak utama kantor di benua. Namanya terdengar akrab tapi, terus terang, selama produksi, nama akhir untuk film ia baru saja dilakukan bahkan belum dipilih. Dia menyelidiki. Ya, ini adalah film ia baru saja selesai, sekarang berjudul segenggam dolar. Sisanya adalah sejarah. Begitulah. Dua sekuel dilakukan dengan Eastwood memainkan karakter yang sama. Serangan Monster.
Pada titik ini kritikus mulai mengakui tidak hanya Clint, tetapi juga orang di belakang kamera, Leone, yang merupakan salah satu yang paling menjanjikan Direktur era. Dia melakukan hal-hal dengan kamera bahwa tidak ada yang telah dilakukan sebelum atau sejak itu, terutama penggunaan closeups, terutama kemampuannya untuk mencocokkan kekuatan emosional orkestra ke adegan kunci. Film keempat di seri, dibuat oleh Leone tapi kali ini kurang Eastwood, sekali pada suatu waktu di barat. (Eastwood sementara itu telah kembali ke Amerika sebagai selebriti utama, membentuk perusahaan produksi sendiri, Malpaso,dan seiring waktu menjadi direktur kantor # 1 box star. Selama kursus karirnya, Eastwood subwoodly voiced nya jijik untuk pekerjaan Leone dengan tegas menghindari semua sudut kamera Leone ini, bahkan di barat-nya!)
Kembali ke Leone. Sementara ia meminjamkan namanya ke beberapa produksi oddball, karya terakhir yang ia tinggalkan sebagai warisannya adalah film ini. OMG. Apa film. Menghilangkan bakat Leone di belakang kamera, .. .. tapi juga sihir musiknya, .. .. serta kemampuannya untuk menceritakan cerita kompleks seperti tak ada orang sebelumnya. Itu adalah dengan dan besar diproduksi di lokasi tidak jelas di NA, dan kinerja pemain, terutama James Woods, dan juga de Niro, mungkin Peringkat hari ini sebagai terbaik yang pernah mereka berikan. (Juga kinerja dari muda dan karismatik Jennifer Connolly yang dengan sendirinya adalah harga tiket)
Film ini ajaib. Tapi di sini adalah menangkap. Sangat sedikit orang yang pernah melihatnya. Bahkan orang-orang yang "berpikir" mereka telah melihatnya, benar-benar tidak. Studio di belakang film mengamuk ketika mereka melihat panjang dan, takut kehilangan dolar ketika mereka bisa mengubah gulungan dan menjual lebih banyak tiket, mereka membawa tukang daging untuk mempersingkat itu. Sekarang mungkin editor baru bukan tukang daging oleh perdagangan, tapi dia yakin satu oleh disposisi. Terakhir Roger Ebert mengatakan bahwa, dalam karirnya, ini adalah yang paling kasar re-edit dia pernah melihat. Film Yang Sebenarnya, satu yang Leone tinggalkan, Tak Terlihat hingga beberapa tahun kemudian saat versi sutradara muncul. Hal ini mengejutkan. Ini ajaib. Ini adalah salah satu film terbaik yang pernah dibuat. Ini adalah harus melihat.

Banyak orang membandingkan" suatu ketika di Amerika "dengan"The Godfather". Menurut pendapatku dua film ini tidak bisa dibandingkan. Keduanya adalah karya utama dengan cara mereka sendiri, tetapi masing-masing dari mereka memiliki gaya yang berbeda. Anda tidak membandingkan Picasso dengan Michelangelo Kapel baik, kan?
Apa yang membuat film ini sebuah mahakarya? Yah, pertama-tama ada direktur. Sergio Leone adalah guru nyata ketika datang untuk menciptakan suasana khusus, penuh misteri, kejutan dan drama... Dia adalah salah satu sutradara yang mengerti seni memotong film sedemikian rupa sehingga Anda tetap fokus sampai akhir.
Cara film ini dipotong juga alasan mengapa banyak orang Amerika tidak berpikir film ini sangat istimewa. Ada tiga versi, tetapi hanya versi Eropa adalah bagaimana Direktur membayangkannya. Dia tidak ingin filmnya ditampilkan dalam urutan kronologis (1910's - 1930 - 1960's), tapi ingin mencampur tiga periode waktu ini. Studio memotong film dalam urutan kronologis, kehilangan banyak keasliannya dan oleh karenanya banyak mendapatkan banyak kritik. Jika Anda ingin melihat film ini seperti Sergio Leone, Anda harus memastikan Anda mendapatkan pemotongan Direktur.
Alasan kedua mengapa film ini begitu besar adalah musik. Ennio Morricone, yang terlihat sebagai penulis terbesar musik film yang pernah, melakukan pekerjaan yang sangat baik. Bersama dengan gambar, musik berbicara untuk dirinya sendiri dalam film ini. Dari waktu ke waktu tidak ada kata kata, tetapi musik dan gambar mereka sendiri menceritakan kisah tersebut. Dia mengerti apa yang diinginkan Sergio Leone dan menyusun sebagian besar musik bahkan sebelum film ditembak.
Terakhir tapi tidak paling tidak ada juga akting dan naskah. Para aktor Semua melakukan pekerjaan yang sangat baik. Tapi apa lagi yang bisa anda harapkan dari aktor seperti Robert De Niro, Joe Pesci... Mereka membantu membuat film ini sebagai besar seperti itu dengan menempatkan ada upaya terbaik di dalamnya. Script membantu mereka dengan itu. Butuh dua belas tahun untuk menyelesaikan, tetapi tidak meninggalkan detail. Penulis benar-benar memikirkan segala sesuatu ketika menciptakan itu.
Saya benar-benar dapat merekomendasikan film ini untuk semua orang, tetapi terutama untuk orang-orang yang suka genre gangster. Bila anda ingin melihat film, Anda lebih baik yakin bahwa anda akan memiliki waktu untuk itu. Ini bukan film yang selesai setelah 90 menit. Anda harus dapat tetap fokus selama 3 jam dan 47 menit, yang tentu saja tidak akan mudah selama 20 sampai 30 menit pertama. Beberapa adegan di awal hanya masuk akal ketika Anda telah melihat akhir film. Tapi ketika Anda dapat tetap fokus, Anda akan menemukan ini salah satu film terbaik yang pernah Anda lihat. Saya pasti lakukan dan saya dihargai dengan baik pantas 10/10.

Ini, bagiku, salah satu contoh terbaik dari seni sinematik. Hal ini tidak sederhana, dipotong-n-kering 90 menit paket kecil yang akan dibungkus dengan busur cantik di akhir. Anda mendapatkan ditarik oleh pembukaan yang misterius yang unwinds benang cerita yang akan ditemukan nanti. Untuk banyak orang memiliki setengah jam cerita murni visual menceritakan, cerita yang hanya Misteri pada saat itu, sebelum sesuatu menjadi benar-benar linear sulit untuk mengikuti dan mengecilkan banyak orang. Kenangan kita hanyalah snippet yang hanya menjadi linear saat kita berkonsentrasi pada adegan dari kehidupan kita. Pada suatu ketika di Amerika seperti itu ketika kita mengikuti Mie melalui bagian' signifikan ' dari hidupnya - waktu yang membentuk dia. Ketika cerita itu benar-benar dimulai, Kita Bertemu gadis yang selalu dia cintai tapi tidak pernah bisa.
David' Mie ' Aaronson (DeNiro) adalah anak-anak di jalan-jalan yang sangat kejam dari Brooklyn ketika kejahatan terorganisir lahir di Amerika dan ia tumbuh menjadi dan keluar dari itu. Itu sinopsis paling sederhana plot. Kenyataannya adalah ini bukan film tentang gangster. Menjadi gangster adalah cara termudah untuk bertahan hidup dan maju, tetapi juga mengasingkan dan menghancurkan cinta satu nya. Setiap kali ia dekat dengan Deborah ia selalu mendapat menarik kembali ke geng, dalam beberapa bentuk atau lain.
Lukisan potret DeNiro adalah gangster, melewatinya, yang juga memiliki hati nurani, sementara tidak mencegahnya menjadi pembunuh kejam, mengatur hidupnya dengan penyesalan, penyesalan dan rasa bersalah. Leone mengambil sedikit lisensi penyair / historis dengan menunjukkan Jembatan Brooklyn sedang dibangun di latar belakang (jembatan telah dibangun 40 tahun sebelumnya), tapi melambangkan Mie' pertumbuhan sendiri. Ketika jembatan itu hanya pencurian dan menara yang tidak lengkap, Mie sedang membentuk masa depannya. Pada saat jembatan selesai, Mie hanyalah seorang gangster dan jembatan itu megah. Ketika ia kembali 35 tahun kemudian pandangan kita tentang jembatan adalah dari bawah jalan bebas hambatan dunia telah bergerak sepanjang, tapi jembatan dan Mie sama seperti mereka.
Panjang: jika Anda sedang mencari gangguan singkat bahwa Anda hampir tidak akan ingat 30 menit kemudian, ini bukan film untuk anda. Namun, jika Anda siap dan dapat diganggu untuk hampir 4 jam bahwa film ini menggunakan untuk kompres seumur hidup-Anda akan dihargai dengan banyak aspek pikiran dan pemeriksaan.