Paris, Texas

Saya akan mengatakan bahwa Paris, Texas bukan untuk semua orang, tapi, sungguh, yang dapat dikatakan tentang setiap film. Tapi aku akan mengatakan ini: penggemar methodically paced, adegan indah, berakar, dan pengalaman murni bioskop tidak akan kecewa.
Paris, Texas hampir film kesukaanku, dan film yang suka atau tidak, akan memberikan dampak padamu. Ini adalah perjalanan, Pengalaman, sebuah pengembaraan.
Ya, itu lama. Ya, memang lambat. Definisikan alur? Kumohon.
Tapi apa yang film ini lakukan adalah menempatkan ke dalam pikiran itu karakter utama. Travis Henderson, pria yang lebih tua, kasar dan usang, pengembara dari gurun Texas setelah hilang dari keluarganya selama empat tahun. DIA bisu, dan tampaknya tidak menyadari siapa dia. Saudaranya Walt menemukannya, dan mencoba untuk merehabilitasi dia kembali ke kewarasan. Film ini kemudian meliputi perjalanan Travis untuk berhubungan kembali dengan masa lalu yang telah lama terlupakan. Dia reuni dengan anaknya, kakak iparnya, dan akhirnya, dalam adegan yang saya merobek hanya berpikir tentang, istrinya.
Tapi itu saja yang akan kuungkapkan tentang istrinya. Itu adalah adegan yang benar-benar harus kau lihat untuk dipercaya.
Sementara film ini benar-benar tidak bergantung pada plot, hal ini memiliki struktur dan nada. Dan apa yang membawa kita melalui cerita mistis ini adalah fotografi yang luar biasa indah. Kita melihat dunia sebagaimana mestinya terlihat: indah, tapi tak kenal kompromi, tempat. Penggunaan warna dan motif benar-benar membuat film ini mengagumkan untuk dilihat.
Lalu kita mulai pertunjukan. Semua orang hebat, jadi aku akan fokus pada dua karakter utama kita. Harry Dean Stanton berperan sebagai Travis, pria yang lembut, baik hati, meskipun ada setan pribadi, adalah sosok ayah yang hebat (baik-baik saja, mungkin dia bukan ayah terbaik...tapi tidak ada menyangkal ia meninggalkan dampak pada kehidupan anaknya). Dan melihat Stanton mengubah karakter ini menjadi hidup, dengan cara yang paling halus dan membingungkan, itu luar biasa. Natassja Kinski yang memerankan Jane, istrinya. Dia tidak muncul sampai aksi ketiga, dan 95% persen penampilannya berlangsung dalam satu ruangan. Tapi penggambaran emosi Kinski...dan sikapnya yang tenang dan berkuasa...dan cara dia berbicara...Tuhan, itu luar biasa. Stanton dan Kinski memiliki beberapa kimia terbaik yang pernah, yang bahkan lebih mengesankan mempertimbangkan mereka tidak pernah di ruangan yang sama (lihat film...kamu akan mengerti). Pada akhirnya, kedua membawa film di punggung mereka, dan melakukan pekerjaan yang luar biasa melakukannya.
Kau tidak boleh menangis, Tapi kau akan berpikir untuk menangis. Anda akan berpikir tentang semua saat-saat sedih dalam hidup Anda. Dan itu semua akan dicuci keluar dari Anda oleh akhir film. Percayalah, aku tahu ini dari pengalaman pribadi. Film ini hampir memberikan terapi. Karena cerita ini menyembuhkan jiwa kita sendiri pada saat yang sama dengan menyembuhkan Travis.
Jadi. Apa lagi yang bisa dikatakan tentang Paris, Texas? Ini adalah film yang indah, salah satu yang mengandalkan fotografi dan pertunjukan untuk menceritakan kisah itu, dan film yang menggambarkan emosi pada tingkat kelas utama. Dan apa yang saya maksud dengan'Anti-asmara'? Ini tidak layak dijelaskan di sini. Lihat film, Anda akan mengerti.

Paris Texas adalah lambat, murung, dan halus belajar tentang seorang pria yang pernah lari dari segala sesuatu dan sekarang datang untuk berdamai dengan dirinya sendiri dan belajar untuk memaafkan dirinya sendiri, dengan akhirnya menghadapi dia orang dia berbalik kembali. The Wender film yang disutradarai masih hari ini terletak pada status yang cukup diakui, yang tidak memperpanjang istilah "kultus klasik" ketika diterapkan untuk itu. Paris, Texas tentang penebusan, jalan, keluarga, dan kegelapan dari Barat Daya Amerika. Ini berisi salah satu yang paling berkesan dan bukaan yang tidak biasa pernah. Kami mendengar catatan tunggal Ry Cooder tunggal twangy gitar di soundtrack Dengan cinematografer Robby Muller (Barfly, untuk hidup dan mati di L. A. , Orang mati) menangkap vistas yang agung, formasi batuan batu, dan gurun terbuka di kameranya. Aktor Harry Dean Stanton berjalan keluar dari pemandangan kering dan sepi, mengenakan jaket olahraga hitam wornout dan topi bisbol merah berdebu. Ini urutan pembukaan yang sangat indah. Awal yang sempurna untuk film yang sempurna. Orang ini hilang dan perlu ditemukan. Ini adiknya yang dimainkan oleh aktor Dean Stockwell ("Quantum Leap", Blue Velvet) yang mendapat kabar keberadaan Stanton dan pergi setelah Dia, Yang Dimulai perjalanan penebusan. Nastassja Kinski memainkan x-wife Stanton muda dan cinta sejati dalam hidupnya. Kinski, putri dari aktor Jerman yang legendaris, Klaus Kinski, tidak membuat dia masuk ke dalam film sampai bel terakhir, tapi berlama-lama kehadirannya. Ini hampir sama seperti yang terjadi Coppola dengan tidak memiliki Brando muncul di Apocalypse sekarang sampai kesimpulan. Adegan yang dibuat Kinski pada akhirnya Stanton adalah momen terbaik yang pernah tertangkap dalam film. Mereka sangat emosional dan akan menyebabkan bahkan yang paling keras hati untuk meneteskan air mata. Baik Stanton dan Kinski sangat halus dan bersahaja dalam bertindak mereka. Karakter mereka memang benar. Hunter berusia delapan tahun Carson memainkan anak biologis Stanton, yang dibesarkan oleh pamannya (Stockwell). Carson pantas di sebutkan dalam percakapan apapun tentang pertunjukan anak yang hebat dalam film. Paris, Texas adalah sebuah mahakarya. Tidak ada jalan lain. Ini adalah film yang perlahan-lahan mengungkapkan dirinya sendiri menempatkan penonton tepat di sepatu Stanton, yang juga mencoba untuk mengingat masa lalu dan menghadapinya. Cerita itu ditulis oleh dramawan dan aktor Sam Shepard, meskipun ia tidak muncul dalam film. Shepard, dramawan yang sangat baik, telah outdone sendiri dengan Paris, Texas melampaui nya mungkin lebih terkenal, benar Barat. Paris, Texas adalah sebuah film yang tidak hanya boleh dilihat, tapi berpengalaman. Tentu saja pacing sangat lambat, tetapi sebagai anggota penonton, gunakan itu untuk keuntungan Anda untuk Mengisap di gurun picturesque orange Barat Daya melawan Deep blue skys, dan bertindak membosankan, dan menghantui sound. Tidak ada alasan untuk tidak memperlakukan diri sendiri ini mahakarya meditasi Amerika yang unik. Ini akan membuat nightcap besar untuk fitur tiga dengan dua lainnya simular film Amerika, yang pencari dan sopir taksi.

Saya pertama kali melihat film ini hampir lima belas tahun yang lalu dan berpikir tentang hampir tidak ada lagi untuk setidaknya satu bulan. Aku belum pernah melihat film sebelumnya atau sejak itu menyajikan ekstrem cinta, rasa sakit, dan kehilangan dengan keterusterangan yang begitu kejam dan keterusterangan kejam. Menonton film ini dengan keterbukaan, mengidentifikasi dengan karakter, membuatku meringis dan menggeliat dalam kesakitan yang simpatik. Aku tidak menangis; lebih tepatnya, aku teringat semua kali saya telah menangis dalam hidup saya, dan mengapa.
Mungkin setiap orang memiliki sebuah film -- biasanya sebuah karya -- yang mempengaruhi dia atau dia begitu kuat bahwa itu berada di luar deskripsi. Ini milikku.