Nina

Aku telah melihat sekelompok adaptasi film dari adaptasi Fyodor Dostoevsky "kriminal dan hukuman" sejak membacanya, dan aku akan mengambil alih beberapa produksi yang dipercaya oleh iterasi untuk menggambarkan adegan kunci dari novel. Untuk semua pengabdian mereka kepribadian karakter dan elemen cerita, sebagian besar film ini kehilangan aspek yang paling penting dari teks. Dalam hal ini, itu tidak hanya sebuah kisah pembunuhan dan penebusan dan filsafat yang mendasari dan agama, itu juga tentang bagaimana hal-hal didorong oleh mimpi seni dan demam. "Nina" lambat untuk memulai, tidak konsisten dan kejam ke dalam detours tampaknya tidak relevan, tapi itu secara fundamental pegang bagian penting dari buku Dostoevsky.
Dostoevsky tokoh protagonis, Raskolnikov, menulis pembunuhan sebelum ia melakukan mereka-melakukannya dalam sebuah artikel yang diterbitkan dimana dia mengklaim bahwa orang-orang yang luar biasa mungkin tidak mematuhi hukum. Ini adalah sesuatu dari cerita-dalam-a-cerita: kedok sastra-en-abyme. Memang, novel ini penuh dengan dua kali lipat: dua pembunuhan, dua tersangka pembunuh, dua ibu sekarat, dua pelamar keduniawian saudara perempuan, dua insiden brutal-insiden terkait kuda, Raskolov apos; s dua kekasih, dualitas karakter, hidup dan lain-lain. Jadi, Nina, tokoh protagonis dari bentuk seni visual, menarik pembunuhan sebelum dia melakukan mereka. Dia melakukan tiga kali, untuk sebuah triptych. Gambar langsung berubah pada animasi dasar dalam gaya gambar Nina untuk adegan pembunuhan ini, satu dengan kapak sebagai per novel dan lain dengan pisau, sampai Nina mencekik induk semang nya dengan kantong plastik adalah intercut dengan gambar hidup dan gambar hidup. Bahkan lebih dari di prosa, pembunuhan di sini adalah visual menyamakan dengan seni.
Beberapa film" kejahatan dan hukuman" lebih baik dengan gambar mimpi, yang juga analogi untuk bioskop. Tidak ada yang pernah berbuat seperti itu dalam keadaan tinggi delirium seperti dalam" Nina, " meskipun. Salah satu kesalahan terbesar di sini, methinks, adalah bahwa gambar menghabiskan terlalu banyak waktu mencoba bersimpati dengan ketidakstabilan Nya sebagai hasil dari dia menjadi korban seharusnya karena dia tidak hanya mendapatkan apa yang dia inginkan secara gratis. Dia adalah karakter yang tidak disukai, karena orang lain telah dikritik, tetapi jika Anda berpikir dia tidak dapat diperbaiki, saya tidak akan merekomendasikan Raskolnikov. Namun demikian, itu pasti sudah lebih menarik memiliki gambar difokuskan pada apa yang saya akan apos; telah diasumsikan menjadi mabuk narkoba nya. Setelah semua, Guta Stresser, sebagai Nina, terlihat seperti seseorang digantung keluar-dan tidak hanya dari merokok ganja bersama dan menari untuk musik techno. Bagaimanapun juga, ini adalah salah satu adaptasi yang pernah kulihat untuk menampilkan mimpi buruk masa kanak-kanak dari kuda yang sedang dikalahkan, yang ada di dalam novel. Versi Kazakhstani," mahasiswa " (2012), referensi itu, dan 2000 animasi pendek dari Polandia menunjukkan singkat, tetapi bukan bagian sementara dari narasi baik karena itu ada di sini dan seperti untuk Dostoevsky. Seperti dengan gambar Nina, mimpinya dalam hitam-putih, juga. Selain itu, mimpi ini Poin Ke Asal-Usul Raskolnikov dan Nina filsafat keunggulan mereka sendiri-meskipun keyakinan ini, sayangnya, hanya sedang glossed di sini di adegan pembukaan.
Ada beberapa saat lain yang menunjukkan keakraban mencolok dengan prosa sumber. Kedua protagonis menerima surat dari ibu mereka. Tentu saja, film memperkirakan dari masalah yang sama dengan Raskolnikov membayar sewa. Nina memiliki teman yang pelacur, seperti Eskolnikov Sonya. Dia menuduh orang buta, seperti Svidrigaïl dituduh telah dilakukan. Dia membantu seorang wanita yang sedang dikejar oleh pelaku tertentu, seperti Raskolnikov. Ketika dia pergi untuk membunuh induk semangnya,dia melewati pelukis di apartemen lain, yang Raskolnikov juga lakukan dalam perjalanan ke tukang gadai. Seorang pria mengetuk pintu setelah pembunuhan di kedua cerita. Orang lain bertanya tentang mereka berdua, dan satu di sini melakukan segala sesuatu tetapi panggilan keluar Nina sebagai "pembunuh."Dan seperti protagonis Dostoevsky, Nina menjadi semakin tersiksa karena dia merasa polisi sedang mendekatinya .
Dari sana, "Nina" diverges jauh, sebagai gambar semakin mencerminkan pegangan tidak stabil pada kenyataan. Ini termasuk gambar spiral turun tangga setelah montase stepping stair, yang mengingatkan salah satu dari "Vertigo" (1958). Aku mungkin sudah dinilai ini bahkan lebih tinggi telah menyimpulkan dengan mimpi yang menyebabkan regenerasi Raskolnikov, tapi tidak ada konversi untuk Nina. Dia jiwa yang hilang, dari awal hingga akhir. Agar adil, bagaimanapun, Raskolnikov tidak benar-benar reformasi dalam salah satu film adaptasi. Kebanyakan berakhir dengan pengakuannya, tapi itu di mimpi buruk Epilog bahwa ia mengabaikan nya mantan filsafat tentang keunggulan. Hanya beberapa versi bahkan termasuk salah satu epilog dan tidak pernah mimpi. Sangat disayangkan untuk sebuah cerita tentang dikotomi antara yang luar biasa dan biasa bahwa begitu banyak film harus biasa. Setidaknya, "Nina" tidak biasa.

Spoiler samar.
Ini adalah film yang dieksekusi dengan indah. Banyak dari kita-terutama siswa - akan mengakui keberadaan grungy hard-up Nina, dan itu semua di sini: apartemen noir, pemilik dari neraka, rasa aimless kemiskinan, claustrophobia.
Nina adalah artistik tetapi tidak peduli banyak untuk masyarakat. Dia sedang mencari cara untuk mengekspresikan dirinya melalui gambarnya, tapi setelah muntah pekerjaannya di restoran burger, miskin ke titik makan makanan kucing. Dia bertemu seorang pria buta yang bermain-main dengannya dan kemudian beromong kosong karena dia melihat dirinya lebih membutuhkan daripada dia. Dia lalu pergi untuk memberikan uang pada pelacur mabuk yang dilempar keluar dari taksi. Pelacuran adalah menjulang tapi pilihan yang tidak diinginkan untuk Nina dan dia bisa bersimpati dengan kondisi putus asa wanita itu.
Kembali di flat, induk semang Nina, menarik, pahit, bengkok tua tongkat seorang wanita, berkenan dalam tindakan penganiayaan. Penampilan ini sangat ahli membuat kita lebih membencinya oleh mannerismenya daripada tindakan pendendam-nya (yang tidak masuk akal mengingat Nina berhutang uang sewanya). Nina menjadi neurotik dan putus asa dan kami mulai menyelidiki ke dunia mentalnya, sangat efektif dibantu oleh penggunaan gambar-gambarnya sendiri. Gambar-gambar hitam dan putih serta sikap dasar mereka sangat menarik.
Setelah Nina mencapai gertakan titik, serangkaian peristiwa nyata mengikuti mencerminkan kesedihannya dan ketegangan mental. Ini adalah di mana film menarik sebagian besar pada novel Dostoyevsky (harus kita cenderung untuk membuat sambungan). Ada beberapa saat yang sangat brilian: calon penyewa yang mulai menggonggong di luar pintu, dan dua orang misterius berjuang diam-diam di koridor yang, dalam twist yang cukup menakjubkan, ternyata hanya bermain.
Benar-benar hebat bioskop.

Re-working Raskolnikov sebagai listless tapi gothic gothic artist di Sao Paolo, Brasil mungkin menjadi ide yang cerdik. Mungkin itu akan bekerja sebagai lelucon atau komedi hitam. Tapi menyiapkan harapan dari satu pengerjaan ulang kejahatan kontemporer dan hukuman, NINA menunjukkan pemahaman sedikit dari sumber materi. Ini adalah upaya pada reinterpretation radikal yang benar-benar merindukan keluar pada apa yang membuat novel Dostoevsky begitu brilian. Dalam novel, kejahatan sengaja direncanakan, berkomitmen tanpa penyesalan. Hukuman datang kemudian. Di sini, itu adalah kejahatan yang dilakukan dalam panas saat di mana efek-setelah adalah hilangnya langsung dari kewarasan. Ini tidak hanya bahwa film tidak memiliki kedalaman psikologis dari novel Dostoyevski yang akan seperti mengeluh bahwa kolam dangkal dibandingkan dengan lautan - tapi bahwa kita diarahkan untuk merasa simpati terhadap Nina. Tapi kenapa harus kita? Kami tidak diberi alasan untuk Selain gambar dia makan makanan kucing. Sebagai potret muda Brasil, film berfungsi sebagai musuh terburuk sendiri karena, dalam kasus protagonis, membuat kesulitan muncul untuk mandiri. Direktur Heitor Dhalia juga ingin memiliki kedua cara-Nina mencuri dari orang buta tapi kemudian dia memberikan sebagian hartanya untuk seorang wanita yang telah keras dilempar keluar dari taksi karena tidak memiliki uang untuk membayar perjalanan. Dan aku tidak punya masalah dengan protagonis (yang dapat dibuat untuk film yang meyakinkan) tetapi bahwa upaya film untuk memperoleh perasaan simpati untuknya sementara tidak memberikan kita alasan apapun untuk. Sebagai "keturunan ke dalam pikiran seseorang kehilangan pikiran mereka", film tidak memiliki akhiran perkotaan dari genre, tolakan Roman Polanski. Mencoba pada atmosfer menyeramkan merasa dipaksa (produk desain suara/sinematografi) dan kurang kedalaman emosional atau resonansi.
Sejauh ini, puncak dari film adalah Myrian Muniz sebagai induk semang dari neraka yang memainkan bagian dengan kesempurnaan menjijikkan (gadis jahatnya adalah pengingat dari Anne Ramsey dari lemparan dari kereta dan ketenaran GOONIES).