Pulp Fiction

Aku hanya bisa berbicara untuk diriku sendiri, tapi aku tidak pernah melihat apa-apa sebagai gaya, pintar, ditulis dengan baik dan menggetarkan sebagai tonggak ini ketika saya pertama kali melihatnya di 1994. Apa yang benar-benar menarik saya di kanan dari awal adalah apa yang kita sekarang datang untuk tahu sebagai trademark Tarantino: dialog. Ketika gangster Jules dan Vincent berbicara satu sama lain (atau semua karakter lainnya, dalam hal ini) ada aliran alami, sebuah arti dari realisme namun sesuatu yang sedikit lebih dari atas dan sangat teatrikal tentang baris mereka – itu adalah campuran yang segera meraih perhatian Anda (bahkan jika itu hanya dua dudes berbicara tentang apa yang mereka pilih, atau sebuah nilai pijat kaki). Lalu ada musik: lagu-lagu Tarantino memilih untuk karya besarnya sesuai adegan mereka masing-masing begitu sempurna bahwa sebagian besar dari potongan-potongan musik sekarang segera terkait dengan Pulp Fiction'. Dan narasi: baris cerita yang berbeda yang datang bersama-sama, elegan menggunakan kilas balik, penggunaan " bab " – ada begitu banyak kreativitas di bermain di sini, itu hanya sukacita murni untuk menonton.
Jika Anda adalah seorang pecandu film, Anda menyadari betapa banyak pengetahuan tentang film dan cinta untuk pekerjaan lain greats – dan inspirasi dari mereka - masuk ke dalam ini (Leone, DePalma, depresi dan, tentu saja, dari hiper-stylished gangster Asia flicking), tapi bagi gangster Tarantino dari mereka bahkan "saya bahkan tidak bisa mengatakan bahwa seni favorit lainnya adalah mencuri dari pembuat film". Dan jika Anda menonton karya Tarantino hari ini, tidak mungkin untuk tidak mengenali hanya apa napas udara segar itu (masih, sebenarnya). Entah bagaimana, film - terutama film gangster - tidak pernah terlihat cukup sama setelah 'Pulp Fiction'. Mungkin film paling berpengaruh dari 20 tahun terakhir, punya segalanya: pertunjukan yang menakjubkan (terutama Sam Jackson); menampilkan beberapa dialog yang paling mendesis, ikon yang pernah ditulis, yang bisa dibilang salah satu yang terbaik non-original soundtracks pernah - itu adalah gila, naik bahwa Anda merasa pusing setelah menonton untuk pertama kalinya. Ini 'Pulp Fiction'. 10 bintang dari 10.
Film favorit: http://www.IMDb.com/list/mkjOKvqlSBs/
Karya kurang terkenal: http://www.imdb.com/list/ls070242495/
Favorit acara TV diulas: http://www.imdb.com/list/ls075552387/

Salah satu adegan awal dalam "Pulp Fiction" fitur dua hit-men mendiskusikan apa yang Big Mac disebut di negara-negara lain. Dialog mereka cerdas dan menghibur, dan itu juga melucuti, karena membuat kedua preman tampaknya semua terlalu normal. Jika Anda tidak tahu lebih baik, Anda mungkin menganggap orang-orang biasa memiliki chit-chat dalam perjalanan mereka untuk bekerja. Selain pembayaran komik di akhir adegan, di mana mereka menggunakan bagian dari percakapan ini untuk mengejek korban mereka, pembicaraan mereka tidak memiliki relevansi dengan apa pun dalam film, atau apa pun, dalam hal ini. Namun tanpa adegan tersebut, "Pulp Fiction "tidak akan" Pulp Fiction."Saya mendapatkan rasa bahwa Tarantino dimasukkan ke dalam film apa pun menyerang mewah nya, dan entah bagaimana produk akhir tidak hanya koheren tapi tekstur luar biasa.
Tidak heran bahwa penggemar menghabiskan begitu banyak waktu berdebat apa yang ada di dalam koper, membaca jauh lebih ke dalam cerita daripada Tarantino mungkin dimaksudkan. Film ini begitu rumit terstruktur, dengan begitu banyak rincian menakjubkan, banyak di antaranya Anda tidak akan mengambil pada pandangan pertama, bahwa tampaknya menangis untuk beberapa penjelasan yang lebih dalam. Tapi tidak ada penjelasan yang lebih dalam. "Pulp Fiction," adalah, seperti judul menunjukkan, murni latihan dalam teknik dan gaya, meskipun yang brilian dan berlapis. Berisi banyak referensi untuk film-film lain, itu seperti pekerjaan besar seni abstrak, atau "seni tentang seni."Ini memiliki semua karakteristik yang kita asosiasi dengan film besar: penulisan bagus, akting pertama, karakter tak terlupakan, dan salah satu yang paling baik dibangun narasi yang pernah saya lihat dalam film . Tapi untuk apa? Cerita berisi diri tampaknya tidak memiliki bantalan pada apa pun tapi itu sendiri.
Film menjadi sedikit lebih mudah untuk memahami sekali Anda menyadari bahwa itu pada dasarnya komedi hitam berpakaian sebagai drama kejahatan. Masing-masing dari tiga cerita utama dimulai dengan situasi yang dapat dengan mudah membentuk subplot dari setiap film gangster standar. Tapi sesuatu selalu berjalan salah, beberapa kecelakaan tak terduga kecil yang menyebabkan seluruh situasi untuk datang runtuh, menyebabkan semakin putus asa karakter untuk langkah-langkah absurd. Keaslian Tarantino berasal dari kemampuannya untuk fokus pada rincian kecil dan mengikuti petunjuk mereka, bahkan jika mereka menjauhkan ceritanya dari plot perkembangan konvensional.
Mungkin tidak ada skenario yang pernah ditemukan penggunaan yang lebih baik untuk digreessions. Memang, seluruh film tampaknya terdiri dari digreessions. Tidak ada karakter yang pernah mengatakan apa-apa dengan cara sederhana. Jules bisa dengan mudah mengatakan pada Yolanda, "tenang dan tidak ada yang akan terluka," yang hanya jenis garis Anda akan menemukan dalam generik, run-of-the-mill tindakan flick. Sebaliknya, ia pergi pada tangen tentang apa Fonzie seperti. Tarantino menikmati setiap kata dari karakternya, menemukan potensi wisecrack dalam setiap pernyataan dan memasukkan dialog dengan referensi budaya pop pintar. Tapi garisnya tidak hanya cerdas; mereka penuh pengamatan cerdas tentang perilaku manusia. Pikirkan Pernyataan Mia Pada Vincent, "saat itulah kau menemukan seseorang yang spesial, ketika kau bisa diam sejenak dan menikmati keheningan."
Apa sebenarnya tujuan filmnya? Aku tidak yakin, tapi itu sangat cocok dengan tema kekuasaan. Marsellus adalah jenis karakter yang looms selama film sementara menjadi terlihat sebagian besar waktu. Inti dari urutan tanggal besar, yang kebetulan menjadi bagian favorit saya film, adalah kekuatan bahwa Marsellus telah lebih dari anak buahnya bahkan tanpa hadir. Kekuatan ini yang membuat Vincent bertindak dengan cara yang tidak biasa kau harapkan dari gangster tolol yang dihadapi dengan seorang wanita cantik yang suaminya telah pergi. Tema listrik juga membantu menjelaskan salah satu aspek yang lebih kontroversial dari film ini, penggunaan liberal dari N-word. Dalam film ini, kata ini tidak hanya digunakan sebagai epithet untuk menggambarkan orang kulit hitam: Jules, misalnya, pada satu titik menerapkan istilah kepada Vincent. Ini lebih berkaitan dengan kekuasaan daripada dengan ras. Karakter kuat mengucapkan kata untuk mengekspresikan dominasi mereka atas karakter lemah. Sebagian besar gangster ini tidak rasis dalam praktek. Mereka telah bersatu dan mencapai tingkat kesetaraan yang melebihi kebiasaan warga yang taat hukum di masyarakat kita. Mereka menggunakan istilah rasial karena mereka membangun separatis mereka dari dunia kriminal.
Ada perkembangan moral yang bagus dalam ceritanya. Kami menganggap Vincent ragu-ragu tidur dengan Mia karena takut daripada kesetiaan. Kemudian, tindakan kepahlawanan Butch dapat termotivasi oleh kehormatan, tapi kami tidak pernah yakin. Film berakhir, bagaimanapun, dengan Jules membuat pilihan moral yang jelas. Jadi, film ini tampaknya sedang mengeksplorasi apakah penjahat kekerasan bisa bertindak selain untuk mempertahankan diri.
Namun, sulit untuk menemukan banyak makna yang lebih besar mengikat bersama-sama set cerita eksentrik. Tidak ada cerita yang benar-benar "tentang" apa pun. Mereka pasti bukan tentang hit-men pontificating tentang burger. Juga tidak adalah film benar-benar satire atau lelucon, meskipun mengandung unsur-unsur dari keduanya. Kadang-kadang, rasanya seperti sebuah kisah yang tidak perlu diberitahu, tapi untuk alasan apapun film ini menceritakan dan melakukan pekerjaan yang lebih baik daripada kebanyakan film jenis nya, atau jenis lain.

Untuk menempatkan ini dalam konteks, saya 34 tahun dan saya harus mengatakan bahwa ini adalah film terbaik yang saya lihat tanpa ragu dan saya tidak berharap itu akan dipukuli sejauh yang saya khawatir. Jelas kali bergerak, dan saya mengakui bahwa karena kekerasan dan satu sangat tidak nyaman adegan film ini bukan untuk semua orang, tapi aku masih ingat menontonnya untuk pertama kalinya, dan itu meniup saya pergi. Siapa pun yang menonton sekarang harus ingat bahwa itu benar-benar berubah sejarah bioskop. Dalam konteks - itu diikuti satu dekade atau lebih film aksi yang selalu berakhir dengan urutan mengejar di mana pahlawan menyelamatkan hari - Anda bisa menulis film-film sendiri. Pulp yang mencengkerammu dan membuat penonton percaya. Tidak ada baris dialog yang terbuang dan film menggabungkan sejumlah kompleksitas yang tidak segera jelas. Ini juga membangkitkan karir dari ikon Grease John Travolta dan menyoroti bakat akting Samuel L Jackson. Ada banyak film sekarang yang diedit dari urutan dan memiliki beberapa plot dll tapi ini adalah salah satu mereka semua ingin menjadi, atau semua ingin mengalahkan, tetapi tidak akan pernah.